当前位置：玫瑰女性网>家庭>艺术的作文

艺术的作文

时间：2024-10-30 10:29:25 家庭我要投稿

　　在平日的学习、工作和生活里，大家都尝试过写作文吧，借助作文可以提高我们的语言组织能力。为了让您在写作文时更加简单方便，下面是小编整理的艺术的作文10篇，欢迎大家借鉴与参考，希望对大家有所帮助。

艺术的作文

艺术的作文篇1

　　精雕细琢，“刻”出精彩“中国汉字，生动形象，传播文明，盖世无双”。在古人所留下的智慧结晶——汉字中，我最喜欢圆润苍劲的篆书。而我的拿手好戏是悠久、深邃，独具美感的艺术——篆刻。

　　相比其他艺术来说，篆刻是比较枯燥乏味的，但我却认为十分有趣，甚至是觉得津津有味。先用小毛笔在石头上写出工整的篆体，然后用刀仔细推敲、反复修改，直到线条一致、圆润有力，方可用印泥盖印。所以一方印中，既要有豪壮飘逸的书法功底，又要有优美悦目的绘画构图，还要有刀法生动的雕刻神韵，并且兼得熟练稳重的印章之法。任何一处有差错，都会“失之毫厘差以千里”，真是“方寸之间，气象万千”呀！

　　我沉浸在墨水幽香，奏刀刻石的快感中，一刀一刻，从刚开始的手忙脚乱到得心应手。“宝剑锋从磨砺出，梅花香自苦寒来”，经过努力，我的篆刻水平快速上升，从开始的刻两个字、四个字到七个字再到九个字。不仅刻白文印,还刻朱文印，甚至朱白文混合印。多次代表学校参加市艺术节比赛，屡次获奖。

　　再厉害的“拿手好戏”，如果不细心，也会出现“失误”的情况。那一次，老师布置给我的是朱白混合的“端阳”。一看又是一方高难度的印章，我的`心又隐隐紧张。可刻着刻着，刀声淡化了我的心情，线放松了我的神经，在一刀一刀的连接中，我眼中浮现出了这样一个场景：端午节家人团圆、棕香飘飘，河上有龙舟队，地上有彩旗扬，好一派和谐景象。就这么一刀一刀刻完了，我看着印章不禁自豪无比：排字整齐，字体端正，不失为一方好印章。我下意识地看着“范本”，顿觉五雷轰顶，我居然不慎把朱白文刻成满白了！就在我紧张之时，背后一双手拍了拍我，原来是老师，看来他一直在观察我。老师冲我笑了笑，说：“你这方章刻得有力、平正，但是——”老师换上一副严肃的表情，“你还不够静心、细心，学篆刻要大处着眼，了解最基本的要求，就像写文章，内容写得再好，如果与题目不符，也是功亏一篑的；还要从小处着手，精雕细琢，时刻注意线条的疏密统一。”说完便走了，一语惊醒梦中人，我这才领悟到自己心态上和刀法上的不足，也明白到老师让我们练篆书、背古文、修静心的良苦用心，这是让我刻骨铭心的。

　　一刀一印，方乃篆印大法；精雕细琢，方能“刻”出精彩。篆刻不仅陶冶情操，也让我体会到古人的智慧，它更是教会了我成长，见证了我的成长。

艺术的作文篇2

　　今天艺术课可真好玩。我们画画。但是是用墨水画的哦。还有一件搞笑的事，张文权把红领巾变成了黑领巾了。还有张文权的`脸上长豆豆了，把手也变成了黑手。老师说要带两个盖子，为什么只用到了一个，我也不懂。

　　老师说下节艺术课要用红墨水。哈，那张文权不是可以把黑领巾又变成红领巾了！

艺术的作文篇3

　　愤怒是一团火，它燃气你内心的力量，你的愤怒让对方看到你的尊严。如果你压抑愤怒，这种能量必将以另一种方式伤害你;如果你讲愤怒直接指向对方，这种伤害将更加明显。如何监控管理这种力量，是一种情绪的艺术。

　　一天，陆军部长斯坦顿来到林肯那里，气呼呼地对他说一位少将用侮辱的话指责他偏袒一些人。林肯建议斯坦顿写一封内容尖刻的信回敬那家伙。

　　“可以狠狠地骂他一顿。”林肯说。

　　斯坦顿立刻写了一封措辞强烈的信，然后拿给总统看。

　　“对了，对了。”林肯高声叫好，“要的就是这个!好好训他一顿，真写绝了，斯坦顿。”

　　但是当斯坦顿把信叠好装进信封里时，林肯却叫住他，问道：“你要干什么?”

　　“寄出去呀。”斯坦顿有些摸不着头脑了。

　　“不要胡闹。林肯大声说，这封信不能发，快把它扔到炉子里去。凡是生气时写的信，我都是这么处理的`。这封信写得好，写的时候你已经解了气，现在感觉好多了吧，那么就请你把它烧掉，再写第二封信吧。”

艺术的作文篇4

　　昨天还是阳光明媚，今天就下起了雨，滴滴答答，丝毫没有停的意思。不过这影响不了亮晶晶小队前往浙江美术馆参观敦煌艺术展的行程，7名小队成员无一缺席。

　　自去年12月28日展出《煌煌大观——敦煌艺术展》以来，浙江美术馆每天热闹非凡。为了让大家能够更好地了解敦煌的相关知识，美术馆特意从敦煌带来了专业的解说队伍。看着我们这群小观众，解说员阿姨为我们开通了绿色通道，用通俗易懂的语言，缓慢的语速详细地为我们讲解敦煌莫高窟的洞窟是怎样开凿的，佛像是怎样雕塑的，精美绝伦的.壁画也将一个个精彩动人的故事展现在我们眼前。无论是善良勇敢的九色鹿还是舍身饲虎的萨埵王子都深深打动了我们。

　　通过参观，我们还增长了知识，了解了佛教有普贤、观音、文殊、地藏四大菩萨，明白了涅槃的意思。瞧，我们还在涅槃卧佛前面合影呢！

艺术的作文篇5

　　我家有一件关于仙鹤的工艺品，因此，我十分喜爱仙鹤。妈妈告诉我，这是爷爷年轻时，有一次去山东出差时买回来的。它亭亭玉立，已经在我们家居住了四十多年了。

　　仙鹤是一种美丽而象征美好的动物，它一只脚踩着地面，三只脚趾紧紧地抓住地面;另一只脚抓住旁边假山上的一块岩石。它半蹲着，一缕一缕的羽毛像披肩式的披在它的肩膀上。细长的脖子弯曲着，好像谦虚的低着头。还有那长长的尖嘴和椭圆的眼睛，刻画的栩栩如生。

　　这样美的一件工艺品，常常让我浮想联翩。

　　一次，我正在学习，一抬头，又看到了它。我盯着它看……它突然间展开翅膀，我便攀着假山一直攀到它的肩上。它纵然一跃，伸开翅膀便向空中飞去，我望着陆上的景物，一览无遗，情不自禁地大喊：“好美啊!”这时，便听到了妈妈的声音：“醒醒吧!又在胡言乱语些什么啊?”我不好意思的说道：“嘿嘿，没什么啦!”

　　这只仙鹤十分美丽，每次看到它我都会心情大好。它的每一根羽毛都别具一格，它那弯曲的'脖子美不胜收，甚至连它的每一根脚趾都引人入胜。

　　啊!美丽的仙鹤，你是我最感兴趣的一件艺术品，你会伴我一生吗?

艺术的作文篇6

　　王老师，您今天是怎么了？您不是已经告诉我们，市领导今天要来咱们班听课吗？

　　咦，是不是您还在埋头批改我们刚交的作业，因而没听到铃声呢？不会的，我们用压岁钱给您买的小闹钟还摆在您的办公桌上，您说它会时时提醒您准时上课的。

　　是不是因为您那3岁的.儿子——兵兵？调皮的兵兵前天扭伤了脚，脚面肿得像馒头一样。此时，您是在医院里陪他呢，还是正飞快地赶往学校呢？这更是不可能！您说过，老师因私事误课是“犯罪”！

　　……

　　时间在一分一秒地飞逝。老师啊，老师！我们多么盼望奇迹出现——此刻您就站在门口，走上讲台……

　　教室里静得可怕，偶尔听到椅子与地面摩擦发出的声响。我循声一望：市领导已合上听课本，把钢笔插进上衣口袋，脸上露出无可奈何的神色；校长也在轻声叹着气；教导主任脸上已经出现怒色；其他老师左顾右盼，坐立不安……

　　终于，我们盼来了熟悉的脚步声，还是那么坚定、沉着、踏实。我们终于看到王老师那熟悉的身影：还是那朴素的衣裙，还是那齐耳的短发，还是那张亲切的脸，只是往日那有神的眼睛上此刻好像蒙了一层阴影。

　　您走上讲台，平静地说：“同学们，非常抱歉，老师迟到了两分钟。”停了一会儿，又说，“老师在这两分钟里做了些什么呢？请大家把老师迟到的原因合理地想象出来。如果我的迟到能让同学们张开想象的翅膀，那么，我心甘情愿接受任何批评。”说完，您转身在黑板上写下了五个大字：合理的想象。

　　教室里顿时炸开了锅，同学们在七嘴八舌地讨论着，其他老师也在悄悄地议论着，市领导和校长一边倾听一边小声嘀咕着。不过这时，他们的脸上已经泛出了笑意……

艺术的作文篇7

　　引用艺术

　　一、明引诗文出文采

　　例1、现代文明的拥有，使得本已很累的人们更加模糊了诚信的影子，使得本已寂寞的影象隐藏于纸醉金迷的灯红酒绿中，抽象的尘封在政治课本的某个角落里。罗兰曾说：人生的大海上，风高浪急，你须自恃扁舟，方能到达彼岸。美貌、健康、才学、金钱、荣誉……生命的小舟上要装载的负荷实在太多了，不知失掉了诚信的年轻人哪，能否驾驭生命之舟，由此，便想到了林肯最爱读的那首诗：健康的红晕变成了死亡的惨白，金色的沙龙变成了棺木与尸衣，只在一眨眼，,一吐纳之间。噢，人类何必骄傲呢？时间是永恒的见证，当时间的翰海吞没了美貌与健康，吞没了金钱与荣誉，狡诈的文明人啊，患得患失的文明人哪，你还剩下什么?!（《诚信归去来》）

　　明引名言警句是引用最常见的一种方式。它的引用契机有两条途径。

　　第一种方式，因受语流中某一词或短语的启迪而联想到曾经碰到过的也刚好有这个词或短语的名言警句，如本段作者因题目中有年轻人在小舟上抛弃诚信而联想到罗兰的人生的大海上，风高浪急，你须自恃扁舟，方能到达彼岸，紧接着再对此事作必要的.议论以揭示主题。

　　我们猜您可能喜欢以下文章：申请马来西亚留学英语方面有哪些要求小学四年级英语教师工作总结申请新西兰留学英语成绩有要求20xx年某学校英语教师工作计划法国留学法国商学院推出全英语授课中考英语作文：Problems in My Life中考英语作文：我与奥运20xx年英语求职信样本全市高一年级全体英语教师新课程培训工作总结20xx英语专业大学生求职信高中作文素材:考场作文素材 20xx高考作文语言出彩的艺术5

　　第二种方式，由于意旨相近而由此及彼，如作者在年轻人抛弃了诚信而为之担心是否驾驭生命之舟时想到林肯的诗，因诗中有生与死只在一眨眼，一吐纳之间等句，故而联想引用。由此可见诚信不可抛，不能因为一时冲动而遗恨终生。

　　例2、带着满脑子的问号，我碰到了文学老师。她正品茗吟词呢。啜一口清茶，她略带文化的忧郁，缓缓而道：风是一种文化，对的，一种文化。在我们这个文明古国，有什么桃花文化，青铜文化……风，也是一种文化。从《诗经》到唐诗宋词，从汉高祖刘邦到李煜、王安石，风无不是一种永恒的文化。譬如，‘大风起兮云飞扬’、‘山雨欲来风满楼’，还有‘小楼昨夜又东风’、‘春风又绿江南岸’等等。哦，我明白了，风还是一种深沉妙不可言的文化。（《风是什么》）

　　第三种方式，由相近联想要求学生从自己的记忆中将某一问题或某一景物或某一现象的古今诗词佳句汇集一起，构成排比，产生一种一气贯通的雄伟气势。本例作者在回答风是什么这个问题时先用语文老师的口说出了风是一种文化。然后明引了‘大风起兮云飞扬’、‘山雨欲来风满楼’，还有‘小楼昨夜又东风’、‘春风又绿江南岸’等诗句，气势如虹，让读者明确了风是一种有着五千年优秀传统的文化，从而说明了风是什么的答案是丰富多彩的这个道理。

　　二、暗引仿作显新意

　　例3、一支粉笔，两袖清风，三尺讲台，四季晴雨，加上五脏六腑，七嘴八舌，九思十想，教必有方，滴滴汗水，诚滋桃李芳天下；十年寒窗，九章算术，八索文思，七纬地理，连同六五经，四书三德，两雅一心，诲人不倦，点点心血，德育英才泽神州。（《山村的故事》）

　　其实引用得当冰冻三尺非一日之寒的，这完全决定于作者平日的阅读。本例作者暗引了司马相如和卓文君对诗的典雅故事。要是没有熟背过那段诗文，可以肯定地说在考场上是不能写出如此文采飞扬而又意蕴无穷的句子来的。先将一到十顺说，再倒说，而句句都与山村教师的艰辛密切相联，形神俱备，实乃绝笔。当然像古代这种现象很多。

　　例4、一见倾心，两情相悦，三心三意，四目相对，加上五颜六色，七拉八扯，九思十想，相识相知，绵绵情意，中学生思有情人，还愿终成眷属，岂非神话？十年寒窗，九九归一，八索文思，七月流火，连日六神无（五）主，四心三意，两两失意，功亏一篑，名落孙山，两眼一翻两腿一伸，后悔当初不应该。

　　这是有感于中学生早恋而作的两段文字。虽然在文字的整齐上不及例3，但它却真实地反映了中学生早恋的一般过程和早恋的最终结果，只有名落孙山。作者抓住了数字的顺写与倒写规则，实在是把早恋写得淋漓尽致，不失为一段非常优秀的文字。

　　例5、诚信有没有？扪胸问良心。不知为人与否，今朝必有失。欲把诚信找回，却又口是心非，笑里又藏刀。诚交天下客，利从信中来。做人诚，待人信，为人善。不应有恨，为何定要失诚信？人要诚信立身，物非循规蹈距，此事并不难，但愿诚长存，人人信有之。（《水调歌头?诚信》）

　　这是作者填的《水调歌头》词。本词虽然在押韵、平仄方面有一些欠缺，但对中学生来讲，本词仍是一首很优秀的仿作词。作者将社会上有些人将诚信抛于脑后而为人奸诈。最后在下片提出了做人诚，待人信，为人善的观点，并指出人要诚信立身而有些人却失去诚信，最后作者的愿望是诚长存，人人信有之。可见本词思想格调还是比较高的，有一定的思想性。由此可见，我们如能在作文中常用到这种方法，那作文一定会文采飞扬。另外像王勃在《滕王阁序》中写的落霞与孤鹜齐飞，秋水共长天一色就是暗引了庚信前人的落花与芝盖齐飞，杨柳春旗共一色而显得更绝成为千古名句，同样林逋在《山园小梅》中的疏影横斜水清浅，暗香浮动月黄昏则是暗引了前人竹影横斜水清浅，桂香浮动月黄昏句而情趣顿生，意境横出。当然要做到暗引如流，必须是在熟背众多古典或现当代诗词的基础上才能做到的，同时还要有一定的运用经验和欲望。

　　三、嵌引显语言生动

　　例6、起风了。风时而拂着柳枝，时而吹皱一池静水，时而卷起狂沙，时而撼得大树乱颤。我知道，吹面不寒的是杨柳风，我知道料峭春风能够吹酒醒。（《春夏秋冬》）

　　嵌引的第一种方法：将要引用的一句诗分成几部分嵌入到一句话的不同位置并使其成为句子的某一成分。本段引用了吹面不寒杨柳风和斜峭春风吹酒醒两句诗，先将其划分为四个小的短语，然后再将其嵌入句子中，并加上引号。这样做使语言更加灵活多变，生动形象而富有朝气。

　　例7、思想火花的迸射。大凡在艺术有所建树的人都是有自己独树一帜的风格。而这种风格正是艺术家们对自身艺术生命的一种创新。明明是月下独酌，李白偏偏对影成三人；明明是秋后枯草毫无生机，鲁迅先生却把它比作光泽照人的铜丝……创新使旧东西有了新生命，创新是一种心灵火花的发射。（《雪化了以后是什么？》）

　　嵌引的第二种方法：将要引用的诗句整句嵌入到一句话中，加上引号使这个嵌入的诗句成为整个句子的一个成分。如月下独酌和对影成三人嵌入后均成所在分句的谓语部分。

　　嵌引的第三种方法：将要引用的旧事、逸闻、诗句简缩成一个词或短语，加上引号后嵌入句中，让读者一看便想起这个词或短语所包含的旧事、逸闻或诗句或其意思。如光泽照人的和铜丝就是属于这类。这种方法就是古人为了求雅而用的雅词这种使用典故方式。当然嵌引时这些方法肯定是综合运用的而不是单一的，这样才能真正的使文章出文采。

艺术的作文篇8

　　说话是一门艺术，是每个人都具备的一门艺术，地球每时每刻都能听到人们说话的声音，

　　读书声，唱歌声，哭声，笑声，吵闹声，说话是人类特有的一种交流方式，但是的生物似乎也有“说话”的现象呢，古今中国，人类也是靠说话来交流的，没有了说话这个艺术，也许就没有我们现在的生活，没有了说话这门艺术，人类和动物应该就没什么区别了。

　　说话是一把双刃刀，它对人类有利，但有时候也会有弊，在不同的时间，不同的地点，不同的场合也会有一个说话的规矩，不同的时间，不同的地点，不同的场合，该不该说话，不同的时间，不同的地点，不同的场合，该说什么样的话才符合当时的环境，这都是有严格的规定的。

　　地球上各个国家都有自己独特的语言，语言，是它们古老的文化交流传下来的，比如像中国五千多年的文化，从甲骨文到汉文，文字是我们说话的必要，说话实质上说就是将一段文字用自己的`话表述出来，文字创造出了人类智慧的结晶，书籍是人类智慧的结晶，成为我们获取知识和技能的钥匙，一个人的心智要得到较快的发展，需要比书籍为精神食粮，也就是说，我们的成长离不开文字，更离不开说话，从这个意义上说，一个人的成长史，实际上就是一部阅读史。

　　说话讲究了没的时间，地点，场合说不同的话，说对了话，说好了话，就是素质高尚的体现。

艺术的作文篇9

　　冰雕？一座座美轮美奂、栩栩如生的冰雕，使人心旷神怡，还有一丝寒意！这就是冬的艺术吗？我既不默认，也无法否决，也许冬有更多不为人知的艺术正等着我们去发现！

　　风啊！吹——吹——我静静地感受风吻着我的脸颊，轻轻在我的耳边呢喃着，我试着拥抱它，它却似乎想要逃离，与我捉迷藏。它却总要将我包围，我试图握住它的双手，可是将我把它握紧时，一切都化为乌有了。我寻找着他的踪迹，却只望到了冬的艺术。

　　看啊！一片片凋零的落叶，拼命地在空中挣扎，继而以优美的姿势悄然落地。我轻轻拾起一片落叶，捧在手中，仔细端详着，着坑洼的轮廓，这精致的纹理，轻轻捏一下，似乎就将它挣扎的生命画上了一个圆满的句号。想着这片小小的叶子，曾与我一样拥有生命，只是它的生命太脆弱，留给人们无限思考的空间，品味着独特的冬的艺术。

　　“纯白色”在空中飞舞，环绕我的指尖，却又在瞬间滑落指尖，留下了淡涩的泪水，我凝视着那一片雪，却寻不到它最后的归处。它总是这样悄然离去，也许是它最爱俯视世界的时候，所以急于下次轮回。可是，下场雪又要等到什么时候呢？它在空中画着优美的`旋律，却无法将它奏响，幸福过，就是去了所有……凄美吗？不！它的生命是无法结束的，它总是在无限期地默默等待。冬的艺术，完美的折射出来了！

　　冬，美得耀眼，却寻觅不到它的美到底是什么？我想，艺术是带给它美得一部分吧！隐藏在这冬中的神秘让人永远无法全部捕捉。可是，至少我看到了，寻觅到了！

艺术的作文篇10

　　注：李力加，教育部国家《艺术课程标准》研制组核心成员、美术子课题负责人，教育部国家义务教育课程标准实验教科书《艺术》小学常务副主编、全国十大儿童美术教育家，现任绍兴文理学美术学院教授绍兴文理学院艺术教育研究所副所长。

　　作为美术教师，不得不思考，美术课堂教学对学生未来成长到底起到多大作用，是不是促进了学生的发展，很多人甚至包括我们艺术教师都不敢肯定的说，我们艺术课真正促进了学生艺术能力的发展。尽管我们艺术老师念念不忘技能教学，但毕业后的学生有几人还记得音乐、美术课上学的技能东西，就是问到我们的艺术课堂教学“对日后从事美术专业发展的，或者说属于美术专业方向的工作者来说，用处大不大呢？” 这个问题时，答案也是“根本就没有什么用”。

　　作为美术教师，美术教育的“飘”这个问题，其实是我们现美术、音乐教学中长期存在的共性问题。大家都知道艺术教育对人的发展有作用，“但问题是，到底对什么人起作用？起到多大作用呢？”，这个问题李老师问的好，问到本质上了，音乐课同样也如此。通过这样的教育过程与反复的循环刺激，才能使一个学生真正得到发展。最终达到了使普通人的本质力量基本形成，那就是具备了“发现的眼睛”。实现了马克思的哲学观念“具有欣赏形式感的眼睛”，这才是人的本质力量。而且，马克思特别强调，只有自己具备了用自己的双脚走路的这样一种本质力量的时候，才是真正地具备了人的发展的本质力量。否则，就没有达到这样的目标，而只是在说空话。李老师主编的这本书给了我很多的启发，主要是以下三个方面。

　　首先，李文章提出“教材内容上出现一些问题也属于正常现象”，将美术教科书中出现的问题推到“我国高中新课程改革的启动时间还比较短”上。的确，我国的美术教学改革起步比较短，但教科书中出现如此多的低级错误原因恐怕不是特定时期中的原因，教科书中很多常识性的硬伤，更不是我们“美术教学改革起步的时间比较短”所可以原谅的，其暴露出的问题是我们美术教科书的编委极不负责的态度和值得怀疑的专业水准。作为《艺术课程标准》研制组的核心成员的李先生花费大量的篇幅阐述“正确认识出现的问题”，力图为编委找到推卸责任的借口，只是对“无锡哪有瘦西湖，以及画家凡高的年龄问题等”认为是“比较明显的差错”。教科书存在的问题暴露后，作为编委对待问题教科书的态度-- “属于正常现象”，这无非更加深了美术教师、学生对不负责任的编辑、学者们素质的认识！

　　其次，李先生提出当发现教材中内容方面的'问题时“美术教师应具备的素养和能力”，要重新组织与建构教学“不把教材当‘圣经’”，并认为“这是一个基本合格的高中美术教师应具备的素养和能力”。仿佛美术教科书出现的问题并不重要，重要的是美术教师合不合格，有没有能力处理这一情况，将教科书编辑应负的责任推到美术教师身上。作为《艺术课程标准》美术子课题的负责人，我想李先生是知道美术教科书在当前美术教学改革中的重要性以及美术课堂教学的现状。笔者从事高中美术教学近20多年，深切地感受到新时期美术教育的巨大变化，更感受到美术教学改革给工作在美术教育一线的美术教师带来的压力，既要不断提高自身的业务，又要不断更新原有的教学观念。经过近几年频繁的教学探讨交流，多数美术教师的教学理念都有较大的提高，要努力探索发挥美术教育中的素质教育功能。

　　美术教师的素质在近年虽有质的飞跃，但其成长刚刚起步，在有“本”可依阶段的美术教学尚在探索阶段，在美术教科书的权威性值得怀疑时，要求教师在问题教科书的基础上“重新组织与建构教学”，这既是脱离实际环境的理论家、编委们的一种理论探讨与美好设想，更是推却自身责任的表现。李力加老师所提出的要求美术教师“重新组织与建构教学”，这在极个别优秀美术教师中、教学配套设施较全地区或许可以实施，但在全国实施以弥补教科书的不足，无非是自欺欺人。试问李老师，我们的编委、学者们的素养和能力姑且如此，要求美术教师能够“重新组织与建构教学”是否为时太早？在实际的教学中，由于教学设施、教学环境等基本教学条件决定在目前的美术教学中美术教科书仍是主要的教学依靠，教科书仍旧是美术教师实施课堂教学的主要内容。对于现行的连常识性知识都多处出错的美术教科书，显然是不能作为教学之“本”。面对这样一本教科书，教师已不把教科书作“本”了，还呼吁“不把教材当‘圣经’”有何意义。

　　第三，“将错就错”学会用教材。

　　对这样一本错误百出的教科书，李先生别具匠心地为它设计一套应用方案--将错就错。“在美术教学中，如果发现自己所使用的教材在编写上出现这样或那样的问题时，美术教师可以按照教育现象学研究的方法，在备课前就对问题有了基本的认识，提前设计好一个教学情境，课堂教学活动中向学生提出这些问题，并引导学生以分组或个人的方式，展开讨论”，这样的好处是“化问题为教学研究和新的学习方法”，还可以“推进普通高中学生对美术学习的兴趣点”、“引导高中学生自主地进行教材的编写与组织”、“而组织本次美术课堂教学活动的实践性记录和反思性文本，又可以成为这个美术教师美术教学研究的案例”，从中获得“一举多得的收益”。这样一本将扬州的瘦西湖划拨到无锡的教科书，在李先生的笔下倒成为一本为美术教师留下自主创作空间、受益无穷的好教材。试问李老师，当你在餐馆用餐，吃到一碗掺有泥沙的米饭时，餐馆向你解释泥沙有利于促进你的肠胃消化、有利于调节内分泌，你有何感想！

　　问题教科书的出现，更多地暴露出美术教育在当下阶段所存在的问题，这其中有教材编写者的学术水准与责任心，教材审查环节的淡化、出版社责任编辑及校对的草率等。这些问题在我们认识到后，逐渐强化各个环节，都是可以避免的。问题的出现不可怕，可怕的是对待问题的态度。

　　作为教育部《艺术课程标准》研制组核心成员、美术子课题负责人李力加老师对问题教科书的出现归结为“属于正常现象”，美术教师能否处理好问题教科书下的美术教学“涉及到基本合格的美术教师应具备的素养和能力”，将错就错运用问题教科书“一举多得”。实是让热衷美术教育事业的教育工作者伤心。我们反复强调美术教师加强自身的素养与能力，有谁来评定教科书的编写者素养与能力，又有谁来评定这些所谓教育专家的素养与能力！

【艺术的作文】相关文章：

艺术作文02-16