艺术的作文

时间:2024-12-21 09:03:58 家庭 我要投稿

  在平日的学习、工作和生活里,大家对作文都不陌生吧,写作文可以锻炼我们的独处习惯,让自己的心静下来,思考自己未来的方向。作文的注意事项有许多,你确定会写吗?下面是小编为大家整理的艺术的作文10篇,仅供参考,欢迎大家阅读。

艺术的作文

艺术的作文 篇1

  一年一度的校园艺术节今天终于开幕了!同学们迫不及待的来到大操场。

  一进入操场,我就被周围美丽的景象吸引了:树上挂满了我们自己动手画的五颜六色,不同形状的风筝。它们随风舞动,为艺术节增添了节日的气氛。

  艺术节的节目真是丰富多彩,有大合唱、独唱、跳舞――首先是大合唱《少先队队歌》,唱出了我们小学生的`阳光和自信。我最喜欢的节目是舞起幸福鼓,音乐响起,几个穿着鲜艳衣服的小姑娘手持鼓上来了。她们双手摇着鼓,做着令人眼花?t乱的动作,跳着优美的舞姿,美丽极了。我们在台下情不自禁地为她们的表演喝彩。

  时间一点点过去,丰富多彩的节目,让我们度过了一个快乐的艺术节。我们都期待着下一次的到来。

艺术的作文 篇2

  前几年,我们家与哥哥家是一起的,哥哥会泥塑,我很羡慕,于是我便像哥哥学习。

  每次,哥哥做泥塑的时候,我就在旁边跟着做,当我把花泥放在回转的一个盘子上,那盘子转得很快,手还要不停地捏着那花泥,让它慢慢成形。有时我捏的太重,花泥就会有裂缝,于是,哥哥对我说要轻一点,可我又捏的太轻,看上去不美观,经过哥哥一次次的建议,经过我不断得努力,终于掌握了力度,这次我很小心,力度不是很轻,也不是很重,所以看上去非常好看,我本想在上面刻一些优美的.线条,可美工刀好像不听使唤似的,刻的一下往左,一下往右,所以候没刻好,这作品便没用了。我为了做好泥塑作品,我可下了一番苦功。炎热的夏日里,我在房间里做泥塑,额头上渗出了细密的汗珠也顾不得擦一下;美工刀划伤了我的手指,贴上创口贴后继续做;做不好,也绝不灰心,换块花泥重新做……在刚入门时,我遇上了许多困难,也遭遇了多次的失败,但每次看着自己不太成功的作品,我都认真地思考,并获得了新的经验和教训。日复一日,我的经验也愈来愈丰富,做泥塑的技术也愈来愈纯熟,摆在桌上的作品也越来越栩栩如生了。

  这件事情告诉我,不管做什么事,都要仔细,认真,坚持不懈。

艺术的作文 篇3

  在世界名画的繁星夜空中,有一颗皎洁明亮的星星,散发着独特的光芒。它就是中国的传世之作之一——《清明上河图》。

  我第一次看到《清明上河图》时,是在三年级的一篇课文里。课本上《清明上河图》中逼真的人物,深深地吸引住了我。

  《清明上河图》是北宋画家张择端的一幅精品。这幅画长528.7厘米,宽24.8厘米,生动地展现了当时都城汴京城市面貌和当时社会各阶层人民的生活状况,已有近一千年的历史了。

  画上有各行各业的人物:乡下的农民,摆摊的小贩,忙碌的商人,还有大小官吏、学生、家庭妇女……许许多多的人汇集在一起,犹如一片人海。瞧,那个小贩拿着自己的商品,从他张开的嘴中,我好像听到他在叫卖:“我家的商品便宜又好用,快来买啊!”一个商人匆忙的走着,神态仓促,似乎赶时间去谈一笔大生意呢。几位妇女们照料完孩子,围着一张圆桌坐下喝茶,轻松愉悦地开了个“茶话会”。船工们撑着船,载着游客们在绿如翡翠的湖上观光。许多游客向外探着头,欣赏着湖边优美的.风景,我好像听到他们不住地发出“哇!”“哇!”的赞叹声。

  看着《清明上河图》这幅画,我好想真的看到了古代人民的生活状况。画上的人物都像是有血有肉的真人,一幅幅生动灵活的画面,给人留下了无限的遐想……

  栩栩如生的《清明上河图》,你永远是中华传统文化的一颗明珠,散发着永恒的艺术魅力,照耀着中国的历史,照耀着子孙后代。闪亮吧,永远的清明上河图。

艺术的作文 篇4

  我家有一个精致美丽的青花瓷。

  它是我们去年暑假在江西的景德镇买回来的,那么多瓷器中,我最喜欢这件艺术品了。它被我放在家中进门的架子上,一进我家就能坎肩它。

  它的大部分是蓝色的,其余都是象牙白。远远地望着它,清秀高雅;近近的细看,那蓝色的都是各种各样美丽的花纹。瓶身有四小面是刻出来的,那静止的刻工,为这件青花瓷增添了一些不同的韵味。我不得不佩服这件艺术品的制造人呀!那四面图案的大小,图案都一样,而且一个圆和另一个图案之间相隔的位置空间非常细,很薄。这充分的体现出了刻工的高超技术。我发现这厮面上都有一个意思差不多的词语:家和业顺,人和事顺,天和地顺,内和外顺,这四个词语的意思不都是和谐,顺利的意思吗?它椭圆的瓶身向上画出了一条优美的曲线,让瓶口开成了一朵绽放开来的花。瓶底上用楷书写着景德镇制四个大字,如同用大印印上去的。摸上去凉凉的,非常光滑。整个瓶子都喊有着古典的.气息,有一种欣欣向荣的意义。

  青花瓷又称青花瓷器,他是用含钴的钴矿为原料,在陶瓷胚体上描绘纹饰,在罩上一层透明釉,经高温还原焰一次烧成。钴料烧成蓝色,具有着色力强,发色鲜明,烧成率高,呈色稳定的特点。目前发现最早的青花瓷标本是唐代的;成熟的青花瓷器出现在元代;明代青花成为瓷器的主流;康熙时发展到了顶峰。明清时期,还创烧了青花五彩,孔雀绿釉青花,豆青釉青花,青花红彩,黄地青花,哥釉青花等品种!

艺术的作文 篇5

  墙上挂着一幅名画的照片——《意大利山村溪流》,据说这还是世界名画呢!画面景色迷人,充满了春天勃勃的生机和乡土气息,真是令人陶醉。

  你看,在蔚蓝的天空下,一座座大山昂首挺胸,山上的树显得那么苍翠,那么茂盛,一棵挨着一棵,密密层层,整个山野都成了树的世界,好像一片绿海。在一片绿海的后面坐落着高大的雪山,山顶覆盖着千年不化的积雪。

  高山的前面是一片无边无际的草地。草地上盛开着一丛丛野花,色彩鲜艳,美极了。望着它们,我仿佛闻到了阵阵花香。

  草地中央“站”立着一排排小木屋,在辽阔的草地上显得那么小。

  近处,一条小溪在小木屋前流过,溪水打在石头上,飞溅着团团浪花。啊,我两旁的野花在风中摇曳着,仿佛在欢快地起舞。

  小溪旁边,一条笔直的石头铺成的小路伸向远方。

  在这个美丽的`世界里,连石头也是奇形怪状的,有的像鸡蛋,有的像饼,有的像??

艺术的作文 篇6

  西方文学大师托尔斯泰曾说过:“正确的道路是这样,吸取你的前辈所做的一切,然后再往前走。”在我国五千年的历史长河中,不乏各种推陈致新的艺术作品,亦有很多吸取前人知识精华,锐意创新的历史人物及其流芳百世的经典作品。

  我国独特的书法艺术就是在历代书法大家学习与借鉴前人经验的基础上,不断推陈出新,创造出富有时代精神的新作品,而逐渐形成的一门艺术形态。晋代的王羲之,被誉为“书圣”。他学习书法时,不但刻苦认真,而且博采众长,不断扩大自己的知识面。据说他起初向卫夫人学习书法,后来又借鉴秦汉以来众多的.书法佳作,像秦代大书法家李斯,汉代大书法家蔡邕,三国大书法家钟繇,以及被称为“草圣”的张芝等许多名家作品,他都泛览博识,然后才独创出一种俊逸妍美的新书体。前人高度评价他的书法如“龙跃天门,虎卧凤阙”。他的代表作品《兰亭序》被誉为“天下第一行书”,楷书《乐毅论》则被誉为“千世楷法之祖”。

  书法艺术从晋代至唐初一直是继承“二王”的传统,追求姿媚瘦硬的书风。盛唐的颜真卿,独树一帜,开创了浑厚雄强、刚劲肥壮的新书体,也就是我们常说的“颜体”。自唐以后,许多著名的书法家都从他那儿吸取过营养。据说他曾经跟张旭学习笔法并且向“二王”、褚遂良以及当时民间的书法作品多方面借鉴,才能承前启后,开创一代书风。

  近代文学大师李可染先生也曾说过:“踩着前人的脚印,最佳的结果也只能是亚军”。米芾是宋代四大书法家之一,年轻时学习书法很刻苦,他借了很多晋代和唐代名家真迹来临摹,当他把古人的真迹和自己临摹的作品一道归还原主时,连主人也分别不出真假来。别人对他说:“你写字太像古代的人,惟独没有自己的面貌,这样是不会有成就的,希望你要发挥自己的特长,不能食古不化。”他听后慢慢冲破古人的束缚,发扬自己的长处,到晚年终于形成了自己独特的风格。

  历史的车轮行驶至今日,书法艺术成为了中华民族独有的艺术形式。在经历了五千的岁月洗涤后,逐渐沉淀凝实成为我们中华传统文化的一个重要组成部分。创新基于前人传承的基础之上,而传承又依赖于创新而不断汲取营养,二者相辅相成。

艺术的作文 篇7

  有一种艺术,非雕刻,非绘画,非建筑拟或其他。这种艺术没有特定的技巧和讲究,不成任何流派,它的开山鼻祖和使它从世界上消失的是同一个人,它存在的时间长不过几十年,每个人都是艺术大师。这种艺术不是“你的”,不是“咱们的”,而是“我的”——个人的艺术。

  每个人都有自己的“艺术”,可大可小可深可浅但不可无。是自己的就只有自己懂得它的魅力。

  有一位失业的中年妇女,每天走街串巷卖卫生纸,她的叫卖声抑扬顿挫,几乎每天换一个调,每天换一套词,人们都来听她歌唱一样的叫卖,都来买她的卫生纸,她每天都乐哈哈地沉醉于叫卖中,活得很好。还有一个故事,是关于一个男孩选择人生伴侣的。两个女孩都很出色,各有魅力,只是一个穷,一个富。男孩到那个一贫如洗的女孩家中做客,看到阳台上放着一只喝水的玻璃杯,里面插着一朵小巧的野花,清水野花在风中微微摇曳,男孩感到一阵欣喜,于是毅然选择了这位女孩。个人的艺术体现在活得精致,陷入激流不凄凉,身处困窘不颓然,它是自己生存的资本。

  又想起那个雪花飘飞的夜晚,北京的王府井大街并没有往日的热闹非凡,而我恰是在那个时候一个人像幽灵似的在那里游荡。卖民族特色小吃的.摊店虽一直灯光灿烂,但小贩们都缩着脖子懒得招呼寥寥无几的游人。只有那唱京剧的声音始终悠扬动听,让人心情舒畅,就像是穿过时空从杳冥飘扬过来,和着夜的冷气,沉醉着我。初以为是音像店放的,转过弯去才看到一个古色古香的小茶棚旁的台子上,一位胡须花白的老者正摇头晃脑地唱得起劲呢。我因某种心情吧,踱进茶棚一直凝神听着。那位老者每唱完一段都得意地晃晃脖子,钻进茶棚啜几口热茶,马上又回到台上向伴奏的一招呼,又唱起来,直唱得脸色红润两眼放光,显是兴奋到了极点。拉弦的人去歇着了,他掇把凳子自拉自唱,更自有天、地、雪花共同欣赏。难得有这么好的夜晚吧,使他唱戏完全为了自己,而非兼顾给茶棚招徕顾客。他陶醉在自己的艺术中。我禁不住一阵感动。

  由前面那位老者我又想到了我的外公。生活不比以前的艰辛了,他仍然每天在村口附近背着粪筐溜达,拾了驴粪晒干,再套上小驴车晃悠到那块巴掌大的地里。他跪在地上,用小铲专注地敲碎那些干粪球,有时还用手捏碎,那份投入难以想象。上完了粪,他就满意地舒口气。牵着晚霞作缰绳,带着夕阳作草帽,套车,回家,哼着小曲,就为那几个黑不溜球的粪球。外公一去世,他的粪筐就作了劈柴,烧了。

  不管是唱京剧还是捣粪,两位老人几乎都可称为“怪癖”吧,尽管一个城一个乡,一个雅一个俗。其实,除了自己谁也不理解这妙处,谁也甭想介入。个人的艺术是个人的痴迷,有了他的陪伴,人生就不会寂寞。试想,不管是亲人,友人,爱人,谁能保证他不走在你之前呢?而即使他们走在你之后,你离开时还是要挂念他们啊!只有自己的独一无二的东西,既不是身上的包袱,又不是远方的牵挂,不必担心丢失,想要的时候招之即来,到死他跟你进棺材,还不像遗产那样留给别人。

  写到这里又想扯些历史的“闲篇”。有的人,是把自己的整个生命作为自己的艺术,不是孤注一掷,而是惊人的自信和旷达。李白一生坎坷多难,壮游三吴,飘零四海,有人认为他留下的千古诗篇就是他个人的艺术。“举杯邀明月,对影成三人”,多丰满多浩荡,真乃诗歌史中的奇葩。但是人们更多景仰的,是他的诗他的酒他的月他的水他的离奇的经历融为一体的,一个倨傲不驯潇洒坦荡的艺术形象!这是“李白”,而不是李白,李白和李白的诗只是“李白”的一部分!抱月而终,天真得像个孩子,连生命的终结都是凄美的艺术。只是,他自己是艺术的创造者。他既已把生命作为一整个艺术品就只好在生命结束的同时完成它,他自己看到的永远是半成品,瞻仰的机会留给后人。再说昭君,古代美女有的是,除了包括昭君的四大美女外还有红拂呀,飞燕呀什么虞姬呀大小乔呀,多了去了,可是昭君不当与她们为伍。论美貌自然个个都是画中的仙娥,但后人把昭君从历史长河中单独采撷来供奉,因为别人都已化为沉沙,而她则成了一颗隐在沙中的明珠。她的艺术不是她的容姿,而是那个怀抱琵琶,眼望着大漠飞沙、归鸟颉硕的昭君形象,那个矗立在“罢远征”的人们心中的永恒的雕塑。她用整个生命的代价换来边塞的和平,完成了自己受万世景仰的艺术,魂归青冢,她并不曾想自己会受到后人的膜拜。

  个人的艺术是多样的,但一个人医生只能遇到一个,难遇;难求;难失;难回。个人的艺术,有的是支撑着自己,有的是伴随着自己,有的是代表着自己,像影子也好,像灵魂也罢,这个机会像人生一样,只有一次,珍惜善待是最重要的。我们每个人都应在自己的艺术的天空里努力开垦,不管凿成的是银河,还是小小几颗星,只要有结果,就是好的。

艺术的作文 篇8

  天气转暖,早就计划要出去走走,又是一个阳光明媚的周末,和朋友一起来到了石家庄井陉县的王云山艺术馆。

  王云山艺术馆位于石家庄井陉县的静港湿地上的北防口村,北防口村因为处于湿地,素有井陉县的“鱼米之乡”之称,据说北防口村始建于汉代,距今已有上千年的历史了,是一个名副其实的千年古村。或许是因为这里积淀了千年的灵气,村子里人才辈出,文武并举。

  当代著名书画家,作家诗人王云山1938年出生于河北井陉县,是北防口村的.骄傲。他师承国画大师齐白石弟子何景伍先生,作品起初以山水花鸟为主,后来专攻梅花。他画的梅花作品用墨浓重、气势宏大,意境幽远,形成了自己独特风格。他的画被人称为超越前人之手法,构成了铁气、傲气、骨气、霸气的浩瀚之气的力作。他的梅花作品千变万化、风格鲜明,自成一家。

  想当初,艺术馆举办开馆仪式时,王云山书画展也同期举行,吸引了河北及省外书画界名流二百余人前来参观,好不热闹。现在馆里没有多少人,却更显出环境之清幽淡雅。一时间,我们都被王云山先生这苍劲古朴、大气磅礴的梅花所震撼,不少人评价说,王云山先生的画,自成一家,气度非凡,乃当代一绝。心中暗自赞叹,真不愧是一代梅王啊。

  王云山艺术馆建在井陉矿区北防口村,是一座很雅致的建筑,对门三面都是二层中式楼馆,飞檐青瓦,雕梁画栋,四面廊桥相连,避雨遮阳,院中十字甬道分隔蕙圃,廊陈奇石古玩,浓浓的艺术氛围。艺术馆隐在四面环绕的群山之中朱门青瓦,让人眼前一亮,如入仙境一般。不由不由得感叹,景美画更美。

  除了王云山老先生外,这里还有许多著名的民间画家,当真是人杰地灵的宝地啊。

艺术的作文 篇9

  今天看见一篇文章才发现,也许我们平时把一个成语用错了,“呆若木鸡”人们通常解释为呆——望之似木鸡,但他的本意好像不是如此。

  文章中写到,《庄子》中有一则小故事,是教人如何养鸡:有一位纪先生替齐王养鸡,这些鸡不是普通的鸡,而是要训练好去参加比赛的斗鸡。纪先生才养了十天,齐王就不耐烦地问:“养好了没有?”纪先生答道:“还没好,现在这些鸡还很骄傲,自大得不得了。”过了十天,齐王又来问,纪先生回答说:“还不行,它们一听到声音,一看到人影晃动,就惊动起来。”又过了十天,齐王又来了,纪先生说:“不成,还是目光犀利,盛气凌人。”十天后,齐王不抱希望来看他的斗鸡,没料到纪先生这回却说:“差不多可以了,鸡虽然有时候会啼叫,可不会惊慌了,看上去好像木头做的鸡,精神上完全准备好了,其它鸡都不敢来挑战,只有落荒而逃。”

  我查了字典,发现这就是“呆若木鸡”的出处,原来,这里的“呆”只是看着呆,而不是真呆,还可以战斗。这个发现,让我很是震惊,,那么活蹦乱跳的鸡不是最厉害的,只有目光坚定,纹丝不动的鸡才真正可怕。

  这让我想到了人,一个人开朗、活泼、伶俐都是对的,但不能只是外表,真正的魅力在于怎样让外表和内在结合起来,去除多余的虚假与浮躁,把力量都凝聚于内,才能真正做到一个有自信和内涵的人。一个认为自己很了不起的人,不会虚心接受他人的`意见,也不会有太大进步。自信是好的,但万万不可盛气凌人,这使我想到了比尔.盖茨给青少年的十一个建议中的最后一条:对书呆子好一点,你未来很有可能就为其中一个工作。所谓的“书呆子”可能就是一个具有内在魅力的人,他们往往不会用躁动来表现自己的骄傲与自大,因为聪明的人都知道,那样只会让自己更肤浅。

  人云:飞扬跋扈为谁雄,英雄豪情是固有的,而真正的高手,也许只是旁边饮酒微笑的人罢了。

艺术的作文 篇10

  我喜爱画画,我的妈妈常说,如果喜欢一件事就应该干好,让画画体现出它的艺术魅力。

  有一天,我去美术班,老师让我们写生,模仿画斑马,我一边画着一边感到学习画画的乐趣和快乐。

  慢慢地,我画完后别人都说我画展得非常美丽、栩栩如生,我想这就是让画体现出它的艺术魅力吧。

  回家的'路上我非常高兴,我的画体现出了艺术,我还感受到了学习的快乐,能让我的童年变得更加有意思。

  我的身边处处都有艺术,能让我感到快乐和学习的艰苦,就比如那件事。

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