在平日的学习、工作和生活里,大家都跟作文打过交道吧,作文是一种言语活动,具有高度的综合性和创造性。那么,怎么去写作文呢?以下是小编帮大家整理的艺术的作文9篇,欢迎阅读,希望大家能够喜欢。

艺术的作文 篇1
海水为什么是蓝的?当我翻开课文《海水为什么是蓝的》,脑海中立即画下问号急切想找到答案。一口气读完课文,才有一点点明白:海水之所以呈现蓝色不是因为海水反射了天空的蓝色,而是海水对阳光进行了散射。
合上书本,心中疑惑不解:“我本以为海水呈蓝色的原因是反射了天空的颜色,谁知不是。原来是海水对阳光进行了散射。散射是怎么回事?我要是弄不明白怎么教学生呀,不是误人子弟嘛。对,赶快查字典。”散射的解释是:光线通过有尘埃的空气等媒质时,部分光线向多方面改变方向。
看着“散射”的解释,我陷入了新的迷茫之中。部分光线向多方面发生改变,海水应该是彩色的呀?因为白光包含赤橙黄绿青蓝紫七色光呀。再寻找答案!问同事,查资料,找到了!原来波长按照红、橙、黄、绿、青、蓝、紫的顺序由长到短。波长较长的光透射力大,当然波长短的透射力小。
“青、蓝和紫”三种颜色波长都短,为什么单单呈现蓝色?为什么不呈现紫色?我又很迷茫。我推测,可能与美术中的调色有关,青和蓝都偏蓝,加一点紫色,应该还是蓝色。光推测不行,实践一下吧。我拿来孩子的水彩笔涂色,我把蓝和紫涂在一起是海蓝色,把蓝紫请涂在一起仍是海蓝色,把绿、青、蓝和紫四色涂在一起仍是海蓝色。蓝色那浓重的色调一直唱主角。事实胜于雄辩。
到此,谜底揭开:太阳光照在海面上,波长长的光勇往直前,波长短的光青、蓝、紫光虽然有一部分被海水吸收,但是大部分遇到海水的阻碍被水分子散射到了周围,海水越深,被散射的蓝光越多,所以大海看上去总是碧蓝碧蓝的.。
我把这一段长话单单说教给学生听,学生能理解吗?以我的水平听应该会心存疑惑:什么散射?什么波长?孩子们应该有困难。这么推己及人一思考。我立刻否定第一种教授方法。咦!对了,画简笔画。我的画画功夫还是可以的,一边画画,一边配上我通俗易懂的演说。
课堂上,我拿起七色粉笔一边板画一边讲说:“太阳光照在海面上,波长长的光勇往直前,射到深不可测的地方,当然也让我们的眼睛捕捉不到它的影子。波长短的光(青、蓝、紫)遇到水分子、水草等物质(画白色的圆圈)发生散射,向多方面改变方向(画紫蓝青箭头,彩色粉笔痕迹交叉融合,黑板上出现了海水的蓝色,)海水越深媒质越多,散射越厉害,蓝色越深,诚然,这海水的蓝也散射到我们看海的眼睛里了。”学生们个个睁大眼睛看着,竖着耳朵听着。当海水蓝出现在黑板上,“哦,原来如此!”恍然大悟的声音与表情,让我非常欣慰。
事实证明,经过我在“已知”中追求“未知的”探索,此课无疑获取了成功。突破一项教学难题的快乐溢满心胸。“海水蓝”,忘掉你,真的很难!
艺术的作文 篇2
星期六上午,育才作文班的赵老师带领我们到喀左东蒙民族艺术馆参观,我们上了一堂生动的民间艺术课。
路上,大家都十分好奇和开心,叽叽喳喳地谈论着那个艺术馆的样子。一跨进大门,我就感受到了浓浓的蒙古族气息。十多个展厅让人看花了眼,但奇石宴和陶瓷展厅却给我留下了最深的印象。
来到奇石宴展厅,看到一百多盘馋人的菜肴,要不是保鲜膜封住了,还有小朋友要闻闻宫保鸡丁的味道呢。知道了这118盘大餐,都是天然形成的各种石头“烹调”成的,惊讶道:“太像了,太像了!”我们都赞叹大自然真的鬼斧神工。看着看着,我都怀疑,这一盘盘美味,是不是真的呢?欣赏着我最喜欢吃的红烧肉、千层肉,口水都要流成一条小河了。
恋恋不舍地离开奇石宴展厅,导游带我们来到了陶瓷展厅。小朋友们像一条条鱼儿,穿行在一件件精美陶器、瓷器和紫砂展品聚成的海洋中。“三羊开泰”,憨态可掬,惟妙惟肖,每一根羊毛都栩栩如生,爸爸妈妈和小羊羔组合起来,好像是歌词中的“吉祥如意的`一家人”。恐龙蛋化石,就像扩大了百倍的石头鸡蛋,五彩缤纷,引人关注。很多种颜色摆放在一起,不但不杂乱,对比还很强烈,很有艺术美。
最后,亲切的导游还带我们来到了紫陶制作车间,让我们动手操作,制作了一些简单的小玩意儿,带回了家。
当赵老师把大家集合起来,站队要回家的时候,我们都恋恋不舍,一步三回头,希望有机会还要来这上课。
艺术的作文 篇3
梵高是荷兰著名的后印象派画家,他的代表作有《星空》、《向日葵》、《有乌鸦的麦田》,它们是全球最珍贵的作品。今年是梵高逝世125周年,人们为了纪念他,就办了这个画展。
我和妈妈是下午去的,走进展厅,我发现它与别的展厅不一样,别的展厅是把画挂在那洁白无瑕的墙上,而这里却不是这样的。它是动态的,是工作人员与馆长用电脑把梵高的3000多幅画一起投影在那四面八方的屏幕上播放给大家看的,有的屏幕是横的,有的屏幕是竖的。这次的画展一场播放35分钟,在那美丽的画面中,还配上了美妙、悠扬、动听的古典音乐。
梵高的画画了自己、别人、自己的房间、水果、花瓶,画了他的家乡与城市,还画了火车、风车、星空和树林等作品。
现场的观众们有的`坐着看,有的躺着看,还有的站着看。看着这一幅幅明艳的画,他们仿佛躺在星光灿烂的夜空下,坐在欣欣向荣的向日葵边,站在郁郁葱葱的树林中。他们的表现也各不相同,有的眉飞色舞、有的怒气冲冲、有的低头沉思。
梵高的画真是五彩缤纷、千姿百态呀!这次画展真让人流连忘返、依依不舍!
艺术的作文 篇4
艺术欣赏来获得美感,并满足自己的审美需要。除审美价值外,艺术还具有其它社会功能,如认识功能,教育和陶冶功能,娱乐功能等。其中艺术的社会功能是人们通过艺术活动而认识自然、认识社会、认识历史、了解人生,它不同于科学的认识功能。艺术的教育功能是人们通过艺术活动,受到真、善、美的熏陶和感染,而潜移默化地引起思想感情、人生态度、价值观念等的深刻变化,它不同于道德教育。艺术的娱乐观念是人们通过艺术活动而满足审美需要,获得精神享受和审美愉悦。
艺术的种类繁多,根据不同的分类标准,可将艺术分为以下一些类型:
依据艺术形象的存在方式,艺术可分为时间艺术、空间艺术和时空艺术。美术是一种空间艺术。依据艺术形象的审美方式,艺术可分为听觉艺术、视觉艺术和视听艺术。美术是一种视觉艺术。依据艺术的物化形式,艺术可分为动态艺术和静态艺术。美术主要是一种静态艺术。依据艺术分类的美学原则,艺术可分为实用艺术、造型艺术、表演艺术、语言艺术和综合艺术。美术是一种造型艺术。
依据艺术形象的表现方式,艺术可分为表现艺术和再现艺术。美术中既有表现性的,也有再现性的。需要指出的是,关于艺术与美术的含义和适用范围,在东西方是存在着一定的差异的。了解这些差异,有助于我们更好地把握它们的概念和使用它们。在西方,艺术与美术都源于古罗马的拉丁文art,原义是指相对于自然造化的人工技艺,泛指各种用手工制作的艺术品以及音乐、文学、戏剧等,当时广义的art甚至还包括制衣、栽培、拳术、医术等方面的技艺。到了古希腊时期,艺术的概念仍是与技艺、技术等同的,但古希腊的绘画与雕塑在公元前五世纪发展到成熟阶段时,已基本确立了一套古典美的标准,为日后艺术涵义的演变埋下了伏笔。直到文艺复兴时期,艺术逐渐与美的等同起来,18世纪中期,基于美的'艺术概念体系方才正式建立,艺术成了审美的主要对象。今天,英语中的art一词仍然既作艺术解,又作美术解,它既可以用来指音乐、舞蹈、文学、戏剧、电影等其它各种艺术门类,有时又专门用来要指称包括绘画、雕塑、工艺、建筑在内的视觉艺术。在很多西方着作中我们甚至还会看到,作者所说的art其实仅仅就是指我们中国人所认为的美术的一部分:绘画。而他们的thefinearts(我们直接译作美术),也仍然是指诗歌、音乐、绘画、雕塑、建筑等。
美术这个专门名词,在中国是从五四新文化运动开始被文艺家和教育家普遍运用的。当时蔡元培运用美术这个术语时,也还包括了诗歌和音乐。其后,中国的文艺界、教育界把美术和艺术的概念逐渐分离开来,艺术是一切艺术门类的总称,它是用不同的形象化手段来反映自然和社会,表现人类情感的一门大人文学科,它包罗了美术、音乐、诗歌、舞蹈、戏剧、电影、书法等,也包括服饰、园林等很大的范围。而美术,则专门用来指艺术的一个重要分支,即视觉艺术部分。
总之,在汉语中我们有艺术与美术两个词,它们本文内容摘自WWw。ChIneSEjY。COM中国教育资源☆网的含义不同,指称的范围有别,而在英语中却只有一个词:art,它既用来泛指一切艺术门类,也用来专指所有艺术门类的一个部分:美术,甚至美术中的一个方面:绘画。这便是东西方在艺术和美术两个词的含义和应用范围上的差异。
美术是以物质材料为媒介,塑造可观的静止的,占据一定平面或立体空间的艺术形象的艺术.表现作者思想感情的一种社会意识形态,同时也是一种生产形态.
通常指绘画、雕塑、工艺美术、建筑艺术等在空间开展的、表态的、诉之于人们视觉的一种艺术。十七世纪欧洲开始使用这一名称时,,泛指具有美学意义的绘画、雕刻、文学、音乐等。我五四前后开始普遍应用这一名词时,也具有相当于整个艺术的涵义。例如鲁迅在一九一三年解释美术一词时写道:美术为词译自英之爱忒。爱忒云者,原出希腊,其谊为艺。随后不久,我国另以艺术,一词翻译爱忒,美术一词便成为专指绘画等视觉艺术的名称了。
艺术传播即指借助于一定的物质媒介和传播方式,将艺术信息或作品传递给接受者的过程。艺术接受即指在传播的基础上,以艺术作品为对象、以鉴赏者为主体,积极能动的消费、鉴赏和批评活动。
以往从艺术作品到艺术欣赏,大多采用简单的、直接的传播方式,传播的意义并未引起人们的关注,这主要是由于生产力水平及科技水平的局限,致使传播功能落后,未能对艺术活动产生较大的影响。而在近百年、特别是近几十年来,世界科学技术的迅捷发展对于艺术活动产生了巨大影响。电子技术、卫星技术、计算机技术等高新科技的发展以及在文化艺术领域的广泛应用,使艺术传播方式和功能获得重大进展。它不仅使影视艺术成为当今最具有大众性的艺术样式,同时也将其中许多表现形式和传播方式影响到其它艺术样式,视像技术的优越性功能得到充分的体现。艺术传播在当代艺术活动领域,已经显示出越来越重要的作用和地位,对于艺术品的传播形式、规模、速度、周期、增殖量大小,以及对于接受者的接受方式、欣赏情趣等,都具有极大的影响。
艺术的接受,包括艺术的消费、鉴赏和批评,是艺术活动的终点,也是艺术家及艺术作品内在价值获得最终实现的根本途径。艺术接受者的鉴赏与批评活动具有很强的主体性意义,它既是对于艺术作品的审美认知、诠释和创造,同时也是与艺术家的精神交流和对话。艺术接受还可以对艺术家乃至客体世界予以精神性反馈,从而实现艺术活动与社会活动的联结,使艺术活动融于人类社会活动的宏大系统中,并在其间发挥权极的作用。
是门类艺术与哲学、美学、文化学、社会学、心理学、传播学、人类学、比较学、艺术史学等相结合的学科。从艺术本质、艺术起源、艺术发展、艺术创造、艺术鉴赏、艺术传播等各个方面,探讨人类艺术发生与发展的规律,未来的走向及变化。美术传播的理论与历史研究方向更着眼于美术领域中的大众传播,研究在新媒体背景下,美术作为传播信息和传播载体的种种问题。
艺术的作文 篇5
自从一年级的时候,我就喜欢上围棋特色班,当时我总感觉围棋这种艺术十分的好玩……终于,我等到了二年级的时候,我可以报特色班了,我兴高采烈的向老师,对老师说:“老师,我能报围棋特色班吗?”老师便爽快地答应了。
终于到了我盼望已久的.围棋班开班的时候了,可是我们班上围棋的和我是早不吃到晚不迟到,偏偏这个时候迟到,结果第二天,我们班上围棋的又全部向老师说明了理由才进了教室。
可是我才上了不到三天,立刻便开始厌倦了围棋,有一次,我竟然趴在桌子上给睡着了。后来老师知道此事后便对我说:“你在上一节课吧!如果还不想学的话就退了围棋班了吧!”一说退字,我心中甚是高兴啊!
这次我是高高兴兴的来上围棋课的,是因为在上完这一节围棋课后,我就解放了,不用再上了。我心中不禁感到一阵喜悦。后来上课了,我心想:反正这是最后一节围棋课了,认真的听一听老师想的也无妨。我听着围棋,竟然竟然听的如痴如醉,老师竟然提问我了,我从来没有被提问过。老师让我和他对弈一盘,幸亏我这节课听了老师讲课,我和老师对弈胜利了,我心中十分的激动,围棋老师也露出了欣慰的微笑,他表扬我了。我从来没有被表扬过,从此,我便热爱上了围棋。
虽然现在,我不能上围棋特色班了,但是我还是很想学围棋。
艺术的作文 篇6
很多人都认为艺术是离我们很遥远的东西,其实并不是,只要你善于观察,你会发现身边的艺术无处不在。
我最开始的爱好,是绘画。那时,我可以算是热锅上的蚂蚁,学什么都不会,连最基本的描线,也描得歪歪扭扭的,我有时都会为自己的成果感到羞耻。
当我开始画第一只动物——小猪时,我一笔一划得,就像写字一样得,认真的画。
失败便是成功之母,我成功得将这幅画交给老师,老师细心得给我点评,说我进步了许多,我心里感动了欣慰。
慢慢的`,我开始喜欢上了绘画,只要是有课余时间,我都会拿起笔与纸,认真细致得画起画来,可以话白云,可以画小草,可以画各种物品,也可以画自己。不知道是什么力量激励着我,在学校评选的绘画奖时我获得了成功。
看吧,身边的艺术就是这么简单。
艺术的作文 篇7
盼星星,盼月亮,终于等到了期盼已久的艺术节。在艺术节里有很多好玩有趣的艺术活动,比如:艺术沙龙,艺术超市,班班有歌声和最新出的个人演唱会。
第二天,我们班进行的是艺术超市。艺术超市有两场,上午一场和下午一场。我上午是看图说环保,就是用画出来的图表示环保,我画了一个地球法官在审判一个不重视环保,乱扔垃圾的人。上午这节课让我知道了保护环境的重要性。下午我参加的是绘我梦想,就是在纸箱上画画,我们这一组是画一碗面。我来用水粉调色,另外三个人来画,面画好了我们就用四季来作为背景,这还是我想出来的呢!这一次课也提高了我的`绘画水平。
第四天,我迎来了班班有歌声的活动,我们班人人都穿着正装来学校,中饭前妈妈来帮我们化妆,中午我们就开始真正的表演了。刚开始,我的心情有点紧张,毕竟上这么大的舞台我还是头一回。这时,妈妈正在朝我看,我也偷偷地看了妈妈一眼,我觉得她的眼神里充满了鼓励。好像在说:“别怕,你一定行的。”这时我似乎一下子来了勇气。而且我们每一个人都很努力,这一次又让我进步,让我唱的更好。
这一次的艺术节让我受益匪浅,从中学到了在课堂学不到的知识,比如艺术上的知识,音乐、画画、舞蹈等等,真是让我大开眼界,回味无穷啊!
艺术的作文 篇8
早上,我有幸目睹了一场艺术盛宴。
在手机平台上,有许多网友进行了一次圆珠笔漫画大赛,多么醒目的比赛--圆珠笔!我拿在手上写字都容易打滑,用它怎能画出好画?我饶有兴趣点开了页面。哇!各式各样的画模仿得栩栩如生,同动漫中的人物一模一样,我被眼前的景象惊呆了,这是用圆珠笔画的,那既不能修改,上色起来也很难,从前,我只知道这种笔是用来写字的,可是今天它却成了画笔。
其中,有一张图令我印象颇为深刻,画的是动漫片《火隐忍者》中的人物宇治波鼬。整幅画线条粗细各有不同,鼬身体的轮廓是用圆珠笔反复勾描的深色,格外醒目,把人物与背景分离开了;鼬的长发用了深色,但作者为了表示发丝的光泽,在黑中渗了一丝丝的空白,黑与白有序分布着,鼬的头发似乎随风摇摆着;他的脖子上的阴影由紧密的直线组成,和轮廓采用了不同的方法,显得格外真实;而在人物的衣服上也别出心裁,作者在弯曲的部分进行了加粗,为了表现服装的多方面角度的不同,通过不同方向的线段进行叠加,完美的.呈现了作者对衣服动态的想法;最令人称奇的是鼬的皮肤,那是用圆珠笔极轻极轻地扫上去的,黑色的笔竟被作者高超的手法描绘地显出了淡淡的棕色。
见识了一副如此精美的画作,相比自己平日里洋洋得意的作品顿时黯然失色。我认为艺术就像一个无底洞,不断地在发展、在进步、每个人都有自己的特色之处,追求艺术的人永远也无法得到一个满意的结果,因为艺术之美永无止境,艺术是可贵的、可爱的,但也是可怕的。
艺术的作文 篇9
能当上艺术家,多好!我想:长大了当个美术家也不错!
哈哈,今天好开心!妈妈鼓励我画画,不过她觉得要当个画家不容易,首先要把文化知识学好。我听了好象有点懂,又好象有点不懂……
我认为,我能行!因为老师说,如果我画好了,可以与她一起分享我的“作品”。
【艺术的作文】相关文章:
艺术的作文11-05
艺术的作文11-05
艺术的作文11-05
艺术的作文11-06
艺术的作文11-06
艺术的作文11-06
艺术的作文11-07
艺术的作文11-08
艺术的作文11-08
艺术的作文11-09