在日常生活或是工作学习中，大家都经常接触到作文吧，作文是人们把记忆中所存储的有关知识、经验和思想用书面形式表达出来的记叙方式。一篇什么样的作文才能称之为优秀作文呢？以下是小编帮大家整理的艺术作文10篇，欢迎大家分享。
艺术作文 篇1
谈到艺术，定然很多人就会名人名画，若是思维紧密点的，或许会想到“爱”。
艺术能否体现一个人的爱？答案是不能。因为人与人之间都有一层隔膜，那层薄纱也似的隔膜，无法用蛮力撕开，需要时间的消磨、软化。可这实现爱的当中，要付出自己的真心。可又怎么与艺术扯上关系呢？
艺术是一种对生活的'向往以及追求。对生活有要求、品味高的人，对生活中细节方面往往讲究“艺术”，这就是高洁情怀。
艺术是大自然创造万物的奇迹，不仅创造了，而且还造就了一处处惊天地，泣鬼神的风景奇观，有桂林山水，黄山异石，三峡猛浪……能不惊叹？
未入山门身是客，随云随波随泥沤；甫入山门身是谁？问天问地问乾坤？
艺术，是一种文字，是一种心声……我为艺术惊叹，惊叹他的神奇，惊叹他的厉害。世界若没了艺术，将会失去色彩，失去艳丽的光彩。
艺术，不如技术一般，可以机械地复制。她不能，她是无法复制的，她是一种思想。
一个拥有艺术的人，就等于拥有了无比宽阔的思想，能用笔墨，一纸书筏，写下自己无垠又美丽的世界……
艺术作文 篇2
风，吹不动沧桑；雨，轻弹在眼眶。我在这儿，从清晨到日暮，我一直在这儿。但我知道，你，永远地，离开了。 暮色四合，山野苍茫。我一个人在这儿，守着一片荒烟蔓草。刚刚，有鸟飞过，却了无痕迹。 风飒飒地吹，雨嗒嗒地落。好冷，不过，你更冷吧。春夏秋冬，你都只有一个人，陪伴你的是山风、寒鸦、野草。不过，百岁之后，我一定会来陪你，陪你看细水长流。 你，还记得这句誓言吗？我又想起了过往，泪眼凝霜。失去一切并不可怕，怕只怕我们抵抗不过回忆。记得当初，我们是在郊外相遇的，就是你长眠的这片土地。
那时，初春，有芬芳的泥土和淡淡的草香，有蔚蓝的天空和浅浅的花香。我就遇见了你，有着暗淡如兰的气息的你。一场意外的相遇，一段全新的开始。你大声地说：“有美一人，清扬婉兮。”爱，往何处跑，瞒不住心跳的吵闹。我不知道人为什么有勇气一见钟情，只是心，突然乱如狂草：
那天，我躲在城墙的角楼里，看见你痴痴地立在烈烈艳阳下，等待。你取出一管红色箫笛，静静地吹着，是一曲《长相守》。我在这儿，低声而歌，你一定没发现吧，直到夕阳西下，你仍傻傻地站在那儿，徘徊着不肯离去。我只好到你那儿，递给你一束白茅，然后低着头匆匆离去。我在心里想象你纯朴的笑容，干净而温婉。
那日，晴空万里，已是黄昏时分，我从红盖头下看千树桃花，灼烈、灿烂以及喜悦。我听见宾客的赞叹，我听见双亲的哭泣，我听见我心里有一朵花，开了。握你的手，我找到了属于自己的`幸福；你，也一样吧。我感觉到你那一瞬的颤抖和手心的汗。真的，从此之后，执子之手，与子偕老，一切终于开始实现了。
那夜，晨星点点，光华禾禾。我和你，一问一答，直到你携我的手在纸上写下“琴瑟在御，莫不静好”。你真挚地诉说着，每一缕经过耳边的一幕幕熟悉的段落，都会唤起心底最悱恻的诉说：心里满满的都是爱，无法诉诸语言：在天愿作比翼鸟，在地愿为连理枝。夜半无人私语，我们生死相许，不弃不离。
那年，你在远方服役，我只能独倚栏杆，等到人断肠。相思更漏短，泪湿白衣衫。梦里，你回来了；现实，你已战亡。魂与梦为伴，千古共向晚。怎奈黎明不懂哀伤，双人成单，生亦何欢，死也难安。我将你葬在这片相遇的土地，桃花依然笑春风。爱，千回百绕，终究回到，花开千树的怀抱。
我常常来看你，我知道你很孤寂，从清晨到日暮，从初春到深秋，你总是孤单一人，与山风、寒鸦、野草相伴：百年之后，我会和你永远、永远地不离不弃：，
年年岁岁，暮暮朝朝，时时刻刻，分分秒秒，都在唱着这一曲永不停止的流水春歌。
我明白，真正的爱情永远不会彼此失去。
因为，有一些人，也许不能一辈子在一起，但是有一种感觉，却可以藏在心里，守一辈子。
艺术作文 篇3
中国的传统艺术丰富多彩，有剪纸，陶瓷、中国结、泥人面塑，还有糖画等等。在这些传统艺术之中，我最喜欢的就是糖画。
糖画，顾名思义，就是以糖做成的画，它亦糖亦画，可观可食。民间俗称“倒糖人儿”“倒糖饼儿”或“糖灯影儿”。这一颇具四川地方特色的工艺距今已有400多年的历史。相传它是在古代“糖丞相”制作技艺的基础上演化而来的。
记得以前我上幼儿园的时候，幼儿园门口就有卖糖画的艺人，卖糖画的人身边总是密密麻麻的围满人，人们不约而同地都被这种奇妙的艺术所吸引。我也让爷爷给我买过糖画。卖糖画的老爷爷先拿出一个轮盘，轮盘上有一根指针，指针的`四周绘制一些动物的图案，老爷爷让我自己拨动指针，指针转到哪个图案，老爷爷就为我制作哪种图案。我转到一个蝴蝶图案。只见制作糖画的老爷爷以勺子为“笔”、糖稀为“墨”，将糖稀在石墨板上快速勾勒一气呵成，不到两分钟一只翩翩起舞的糖蝴蝶就在老爷爷的“笔”下跃然纸上。这时，老爷爷在图案的中轴上，放上一根细长的竹签，等到糖稀完全冷却，老爷爷小心翼翼地用一把铲子，将糖画轻轻地铲起来，递到我的手中。老爷爷制作出来的糖画惟妙惟肖，栩栩如生。我将金黄透明的蝴蝶糖画拿在手中，在大家羡慕的目光中，小心翼翼地走出人群，半天也舍不得吃掉这美丽的艺术品。
但是到现在，街上已经很少见到卖糖画的艺人。爸爸妈妈说，现在会做糖画的人已经越来越少。我真希望学习这门传统艺术人渐渐多起来，将这颗中国传统艺术中的璀璨明珠世世代代流传下去！
艺术作文 篇4
艺术是人之镜、心之桥、灵之舞。
—题记
艺术在生活中无处不在，哪怕是一首歌、一本书、一幅画、一件瓷器，又或是一件毫不起眼的手工艺品，都有着艺术的独到魅力。凡此种种，呈现了艺术之美。有的虽很渺小，却也是一位有心者倾注了无限热情的产物。让我们走进艺术的殿堂去聆听最优美、最婉转的艺术之歌吧。
小说，想必是艺术最普遍的表现形式。其中，沈石溪的动物小说一定大受欢迎吧。《狼王梦》、《疯羊血顶儿》、《斑羚飞渡》等着作引人注目。也许大家也很好奇，为什么平时认为很普通极为常见的小动物，在作者沈石溪笔下却可以具有灵性。狼是凶残的象征，而在他笔下狼成为了有灵气、有爱的狼，将母狼紫岚的母爱和望子成龙却恨铁不成钢的内心跃然纸上。这当然得归功于作者的`丰富想象力和细致入微的观察，但真是这样吗？不，还有那颗对艺术的执着和崇高的热爱与信仰。
一本书，里面注满了灵动的文字。一部着作的诞生，是作者凝结了作者的血与汗。同样，一幅画也是艺术之美的完美体现。不同的画有不同的意境，但不同的意境是相同的艺术之美！
达·芬奇大师的《蒙娜丽莎的微笑》之所以能闻名于世是因为这幅画的技艺高超，画中的蒙娜丽莎端庄秀丽，秀外慧中，却平易近人，近瞧细看让人眼前一亮，心扉一振。身后的背景更加显现出了画境的神秘与深邃，只看一眼，也能将这永恒的的美永远定格在心灵深处，
成为你灵魂的一部分！你有可能会想，自己小时画的作品与大师的作品比起来，根本是遥不可及，甚至没法比，虽然艺术成份不高，只是七手八脚地乱画一通，而这也同样是我们注入了想象力（虽不能想象那深邃奇异的背景），儿时的童真，以及对艺术的喜爱（尽管那时还不知道啥时艺术），但只要要了这份心，画的画永远是最好的。
朋友，艺术的惊鸿一瞥总在不经意间，用心去体会艺术，艺术的永恒之花将在心中悄然开放……
艺术作文 篇5
“人”字不是一笔就可以完成的，它需要的是一撇一捺的艺术组合，才会有了“生命”。
虽然只是一撇一捺组成的简单的文字，但是它却有着丰富的内涵。
朋友说：“一撇是阳刚的你，你捺是阴柔的我。”他们组成的“人”字艺术是友谊。它需要朋友们彼此真诚相待，真心相助。
父母说：“一撇是父母温暖的'怀抱，一捺是孩子清新的依偎。”他们组成的“人”字艺术是亲情，它需要父母们用爱来呵护孩子，孩子们用爱感谢父母。
情人说：“一撇是我对你无悔的爱，一捺是你对我不变的心。”他们组成的“人”字艺术是爱情。它需要情侣们真心相爱。
而我说：“小时候，一撇是温柔的老师，一捺是虚心的学生。”他们组成的“人”字艺术是师生情，它需要老师们对学生无私的奉献和关爱，学生们对老师诚挚的回报与感恩。
成年后，一撇是事业，一捺是家庭。他们组成的“人”字艺术叫生活，它需要我们来歌唱来赞美。
衰老后，一撇是对人生最后的追求，一捺是对人生最真的回放。它组成的“人”字艺术是无悔，它需要人们这一生的奉献。
“人”字艺术就是这样出现的，它对不同的人来说有不一样的含义，但共同点都是：它不是一个个体，而是一个组合。这样才可以称为完美的艺术品。
艺术作文 篇6
艺术，什么是艺术呢？古往今来人们对“艺术”这个词的概念有很大的偏见。有人认为艺术就是单纯的绘画；也有的人认为艺术就是设计；还有的人认为艺术就是打扮的乱七八糟。其实在我们生活中艺术的范围很广： 如衣服的样式与搭配，广告的拍摄，各种家具电器的结构等等，这些都涉及到艺术。
但是在我心中艺术不仅仅是这些，它还包括一种感情。就比如我喜欢画画，在别人眼中我看起来就是单纯的在画画，但只有我自己知道，在画画的同时我也是在抒发某种情绪，将这种情绪融入到画纸上， 通过绘画的方式来抒发自己的情感，这也是我喜欢绘画的一个原因！
其实，我喜欢艺术也许是天生自带的'吧！唱歌和跳舞也是其中的一份子，我还记得在上幼儿园的时候非常喜欢跳舞。喜欢的程度达到大热天30°的温度，我也能在院子里跳的一上午，喜欢显而易见
但是后来我们搬到镇子上住了，前面是大街，后面是菜园，家里地方小，我也就没再跳了！
但是在那时我又迷上了唱歌，小学二三年级的时候特别喜欢唱歌，有一首歌我记得当时很爱唱叫“童年”。但是后来因为学业加重的原因，歌曲我也不怎么唱了。
虽然这两个兴趣爱好一直都随着时间的流逝慢慢消退了，但是他们却带给我一个美好的童年。不过有一项爱好是我从刚学会爬起的时候，一直到现在都保存着，并且一直都有浓厚兴趣的一个
这也是之前一直提起的“绘画”因为是一只喜欢着，所以我妈妈就给我报了培训班。如今，学的已有一年半了！
在学习的过程中，我可以说是比别人要吃力的多，①我在是进入初中的学生了，功课要加倍努力，②我不像别人在进入素描班之前提前培训过，没有基础。③我在镇子上住着，却在城市里学习，来去不方便。本来两个小时的课程，我来去一次几乎花光了我一个上午的时间！
但是我并没有放弃！也许我条件不好；也许我没有天赋；
但是我有一样别人没有的东西一一毅力！
生活不是等待暴风雨过去，而是学会在暴风雨中展翅飞翔！我喜欢背着光的方向，或许你会觉得阴暗，但是它会告诉你只要能转过去，那将是万里晴空！
我们的一生就该坎坷不平，那样才有意思。一生平淡无奇，就不好玩了，苦乐苦乐，苦中真乐。没有经历风雨怎么能见彩虹呢？
艺术说起来简单学起来难当，你真正明白其中的道理时，才会知道艺术的快乐是经历磨难的，那种突破艰难险阻后所获得的喜悦与其他的，是无法相比！
这也是艺术的独特魅力，这种魅力一直伴随着我长大~
艺术作文 篇7
对美的追求，对情感与逻辑认知的统一，对独特意识形态的见解，这三种元素支配着我对艺术的热爱。这三种元素就如一轮冉冉升起的红日，在我的.思想认知构建而成的天空中，将更多光辉洒向四周。
我追求美，首先是因为美给我带来惊喜，它如此强烈以至于我经常愿意为几个小时徘徊于博物馆或艺术馆中去将艺术品之美理解透彻而放弃周末的一些休闲时光。
我寻求美，其次是因为美给予人以感官与精神的震撼——那是一种无与伦比的神奇与热情，是在深海狂风暴雨的海面之下，沉落的那一片宝藏。
我寻求美，最后是因为美的千姿百态在生命所踏足的每一处角落，目之所及，皆为艺术。这就是我所追求的，虽然它似乎过于理想化，然而最终我还是得到了它。
我以同样的热情寻求着艺术中对情感逻辑认知的统一。我希望了解流动音符之间所传达的感情。我希望知道斑斓色彩如何展现艺术家的感性与理性思维。我试图理解优美文字之中蕴含的哲学思想威力。这方面我获得一些成就，然而并不多。
美与对艺术的认知，是那黑暗中的启明星，而对思想的感悟则是光芒更为强烈的海上灯塔了。艺术塑造而成的形象随着时间的流逝、历史的前进，形成的人类意识形态的改变。我渴望真正地去理解，去思考，但是我几乎一无所获，而且我自己也因艺术思想感到迷茫。
这就是我为什么而热爱艺术，因为这是值得的。
艺术作文 篇8
笑的方式很多，每个人的笑也各不相同，姑且分以下几种。
一、笑不露齿
此笑纯属“淑女”派，在古代甚为流行。女子微微抿嘴，点头致笑，回头率必定达到100%，不需半句言语，就将目光锁定在此一人身上，甚秒。
二、天真烂漫
随着时间的推移，“淑女派”的笑容早已淘汰，甚至还会被别人认为是做作，“天真烂漫”的笑逐渐被人接受。如果说“淑女”派的笑容是靠“含蓄“来吸引众人的眼球的话，那么“天真烂漫”笑容的引人注目，关键还是靠“张扬”。如果非要用一句话来形容这种笑，那就是“笑未到，声先到了”，拥有这种笑的人，必定拥有清脆的嗓音，伴随着“咯咯咯……”张扬的'笑声，你闻声望去，必定会发现几个笑得前仰后合的女孩，虽还不知笑之故，也必定会为之所感染。
三、偷笑
如果注意观察，你会在笑的人群中偶然发现一两个偷笑的人，一般来说，这是因为被笑者乃其好友也，此人想笑却又碍于面子，且又怕友人恼羞成怒，化友为敌，岂不惨哉？
四、强作颜笑
拥有此笑者，定是有苦说不出的苦命之人，虽是可怜之人却也有可喜之处，拥有此笑者往往友人居多。当今时代，人们大多乐观、开朗，偶遇几个忧郁之人，必定会成为众人瞩目的焦点，用这种笑容来吸引众人，实在绝也！
艺术作文 篇9
那年，老师经常会用电子琴给我们上课。一个个黑白交错的琴键，手指轻轻一碰，就会奏出美妙的：这一个个动人·的音符，再伴上电子琴独有的音乐，让我对电子琴有了深深的喜爱。
后来，在我的强烈要求下，我让妈妈帮我报了电子琴补习班。当然，报了补习班，也不免要买一架电子琴，于是，妈妈忍痛割爱，帮我买了一架两千多元的电子琴。刚开始，我坐在椅子上，双手乱按电子琴的'琴键，一个个美妙的音符在我的手掌下竟成了一个个“捣蛋音”。我弹不出像别人那样动听的歌曲，心里暗自在打退堂鼓。
可当老师上课时，这个“鼓声”越来越响：老师让我们弹出七个音符，别的小朋友都是有基础的，哆来咪发唆拉稀对他们来说根本不算什么，可是我就不行啦，东碰碰，西弹弹，根本不知道在搞什么，杨老师看见我犯了难，就走过来单独教我。我看着杨老师，又看看杨老师教我的七个音符，就自己再试了试，发现还是不行，后来人家都放学了，杨老师单独教了我足足一个钟头，我才弹出来，经过了一年的学习，我的手指已经操控自如了，十指在黑白键中游走，妈妈说我弹琴的时候像一只美丽的花蝴蝶，给人一种美的享受。
一个月后，我参加了考级，功夫不负有心人终于，我获得了三级证书。后来，在我大班毕业时，我带着同学们在人民大会堂上表演，那是第一次，我获得了观众的掌声。接着，五级，七级的证书接踵而来。可惜的是，后来由于作业太多，我放弃了电子琴，只是有空时，我还会再弹弹这些曲子，因为我坚信，艺术，它是我们永远的回忆！
艺术作文 篇10
路易九世扮作苦行僧的模样将耶稣受难之时所戴的荆冠存放在巴黎圣礼拜堂，予以永久的供奉，他是在宣示自己受到上天认可的皇权，让法国成为世界的中心。
然而，从1450年代到17世纪初，法国并没有出现一个名垂青史的艺术家。相反，1490年代，路易十二入侵米兰，用弓箭击碎了达芬奇设计制作的巨大雕塑模型。而后，弗朗索瓦一世的邀请像是一个补偿，让晚年的达芬奇安居在法王的宫殿中，备受礼遇。
法国不是文艺复兴的领导者，而仅仅只是追随者。
激烈的宗教战争撕裂着法国，圣巴托罗缪大屠杀，新教教徒血流成河。蒙田在38岁时便选择退休，隐居在家乡的石堡中，被心爱的古籍围绕，著书思考。蒙田发明了随笔，尽情地表达着探索的快乐。随之而来的是对自我的质疑－＂我究竟是什么＂？深刻的不确定性，正是现代世界的意识形态与身份认同。莎士比亚的哈姆雷特，伦勃朗的数百幅自画像，如果没有蒙田式的怀疑底色，将无法诞生。
路易·勒南笔下的农民，晦暗而凝滞，面对不停歇的战争，他们的唯一办法似乎只能是忍耐！
普桑选择在画作中重建秩序。古希望古罗马的神殿往往充当着背景，和谐静穆。但普桑绝不仅止于此。牧羊人指着墓碑“这就是阿卡迪亚”，即便身处天堂，也躲不过死亡。
盛装的.路易十四注视着你，神采奕奕，活像只自负的孔雀。然而，手握重权的他，确实掌控着一切。几何伸展的花园，一览无余。原本为威尼斯独有的玻璃技术已被成功窃取，凡尔赛宫的镜厅，璀璨夺目，映照着太阳王的辉光。大臣科尔伯特在国王的支持下，生产着全欧洲最华美的各式奢侈品。就连艺术也要符合太阳王的标准，夏尔·勒布伦制定了画家必须遵照的准则，松果体的不同位置代表不同的情感，这是规定，不容违背。高4米宽12米的巨型画作，彰显着路易十四要成为亚历山大大帝的野心。里尔美术馆的地下室中，那块巨大的疆域图，全在太阳王的掌控之下，触手可及。
1715年，太阳王死去，留下了一个因过度征战而碎裂颓败茫然无措的法国。华托为贵族们提供了逃避的方式：要爱，不要战争！粉色的肉体，胖嘟嘟的天使，摒除所有政治重压与道德戒律，享乐的洛可可诞生了，沉溺在放纵的爱欲中，逃开现实。
狄德罗借艺术评论批判着腐朽的旧制度，在夏尔丹朴素的静物画中看到了希望。
被压迫的人民终于接受了夏尔丹的邀请，握起那把刀，斩杀国王，建立一个新的世界：平等、自由、博爱！